Por Adam Rathe

Publicado el 26 de febrero de 2026

 

“La ópera es, en sí misma, una autorización para imaginar”, afirma Clint Ramos, diseñador ganador del premio Tony y responsable del vestuario de la nueva y esperada producción de Tristan und Isolde en el Metropolitan Opera, cuyo estreno está previsto para el 9 de marzo. “Estamos haciendo cosas nuevas, cosas asombrosas y muy ambiciosas”.

 

En efecto, esta nueva versión de Tristan und Isolde —la ópera de Richard Wagner basada en un romance del siglo XII, estrenada en 1865 y convertida en una de las obras más emblemáticas del repertorio operístico— propone una lectura renovada de la trágica historia de amor entre un caballero y una princesa.

 

La producción está dirigida por Yuval Sharon —primer estadounidense en dirigir una ópera en el Festival de Bayreuth— y cuenta con la dirección musical de Yannick Nézet-Séguin, titular del Met. La coreografía es de Annie-B Parson, la escenografía conceptual de Es Devlin, con estructuras cónicas de fuerte impacto visual, y los papeles protagónicos están a cargo de Michael Spyres y Lise Davidsen.

 

“Yuval lleva años trabajando en esta idea, reflexionando sobre cómo se ha hecho históricamente la ópera y también sobre lo que podemos ofrecer ahora en el Met, que es algo nuevo”, explica Ramos, quien además es artista residente en el Lincoln Center y director visual del programa cultural Summer for the City. “Pero en nuestras primeras reuniones de diseño nadie sabía exactamente qué hacer. Yuval había investigado muchísimo, y cada diseñador también, pero todos llegábamos desde perspectivas diferentes”.

 

Ramos se vio particularmente impactado por una idea central: “Para alcanzar las manifestaciones más grandes del amor debemos abandonar el cuerpo; no podemos quedarnos en lo meramente corpóreo. Teníamos que pensar el amor en relación con el tiempo y el espacio”. A partir de esa premisa comenzó a desarrollar su propuesta.

 

La concepción escénica establece que la historia se inicia con una pareja contemporánea desayunando en su mesa. Desde esa escena cotidiana, el mito que conocemos se despliega progresivamente a lo largo de la obra. “La hemos dividido en esta idea de comenzar en lo mundano y luego avanzar hacia lo mítico, y volver, en un constante ir y venir”, señala Ramos.

 

La moda de alta costura también fue una fuente de inspiración clave. “En una ópera como Tristan, queremos responder con el pulso del espíritu de época”, explica. Aunque estudió siluetas medievales y vestimentas históricas, buena parte de la investigación provino del mundo de la moda: la colección 2020 de Dior, profundamente arraigada en la estética medieval italiana; el Intrecciato de Bottega Veneta*, visible en los trabajos de cuero de las armaduras; el estilismo de un reciente desfile de Balenciaga, donde los rostros de los modelos estaban cubiertos; y las líneas exploradas por Jonathan Anderson en Loewe.

 

¿Y cómo se traduce todo esto en escena? “La pareja comienza la ópera sobre una mesa, vestida con ropa contemporánea”, explica Ramos. “Él lleva camisa y pantalón azules; ella, un vestido verde, como si acabara de salir del jardín para desayunar con su marido. Ambos están descalzos”. Luego ingresan en lo que el equipo denomina “la fábula”: la gran ópera basada en un mito celta filtrado por la música wagneriana del siglo XIX.

 

Existen así dos mundos: la mesa y la fábula. Para distinguirlos, Ramos asignó colores identificatorios —azul para él, verde para ella— que permiten seguir su evolución. A medida que los personajes pasan de ser personas comunes a figuras míticas, los vestuarios se complejizan; y cuando la historia se aproxima a su final, vuelven a simplificarse. Sin embargo, el diseñador advierte que nada podía hacerse a medias: “No podemos tomar atajos”.

 

Créditos: 

Texto original: Adam Rathe

Fuente: Town & Country

Título original y link a la versión en inglés: A T&C First Look at the Costumes for the Metropolitan Opera’s New Tristan und Isolde

Traducción y adaptación al castellano para publicación digital.
Nota de la redacción: *técnica artesanal de tejido en cuero de Bottega Veneta

 

 

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