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Montecarlo 2026-2027: Cecilia Bartoli diseña una temporada entre el gran repertorio, las voces estelares y un Wagner de peso
 
La Opéra de Monte-Carlo ya dejó ver con bastante claridad el perfil de su temporada 2026-2027, y el dibujo es elocuente: Cecilia Bartoli, directora de la institución desde 2023 y figura central del Festival de Pentecostés de Salzburgo desde 2012, propone una temporada que enlaza el gran repertorio francés, italiano y alemán con recitales de estrellas y formatos menos habituales, desde la ópera semiescenificada hasta la “Puppet opera”. El arco visible va de noviembre de 2026 a abril de 2027 y reúne a Jonathan Tetelman, Asmik Grigorian, Anna Netrebko, Brian Jagde, George Petean, Cecilia Bartoli y Franco Fagioli, además de títulos como Porgy and Bess, Carmen, La vie parisienne, L’italiana in Algeri, Rigoletto, Siegfried e Il ritorno d’Ulisse in patria.
 
La temporada se abrirá el sábado 7 de noviembre de 2026, a las 19.00, en la Opéra de Monte-Carlo, con un recital de Jonathan Tetelman, acompañado por el pianista James Vaughan. El tenor chileno-estadounidense se ha instalado en pocos años como una de las voces de mayor proyección de su generación; su propia biografía oficial lo presenta ya como una gran figura emergente, artista exclusivo de Deutsche Grammophon y elogiado por la crítica por la combinación de ardor italiano, elegancia y lirismo. Que Montecarlo le reserve la apertura no parece casual: Bartoli vuelve a apostar por la voz como gran imán de la temporada.
 
El primer bloque escénico de noviembre será particularmente revelador. Porgy and Bess, de George Gershwin, se ofrecerá en el Grimaldi Forum el domingo 15 de noviembre a las 15.00, el jueves 19 a las 19.00 —función anunciada por invitación del Palacio— y el sábado 21 a las 20.00. El propio teatro subraya que la obra dialoga con la línea francesa que Cecilia Bartoli ha venido impulsando desde el inicio de su gestión, y no deja de ser significativo que Gershwin aparezca aquí no como un cuerpo extraño, sino como parte de una dramaturgia musical que también mira a Ravel y Debussy. Es uno de los títulos más ambiciosos y simbólicamente más ricos del anuncio.
 
En medio de ese bloque se ubicará Carmen, de Georges Bizet, el viernes 20 de noviembre de 2026 a las 19.30, también en el Grimaldi Forum, en formato de ópera semiescenificada. La producción estará dirigida musicalmente por Marc Leroy-Calatayud y escénicamente por Vanessa d’Ayral de Sérignac, y el teatro promete una distribución “principalmente francófona”, subrayando el deseo de devolver a la obra su peso idiomático natural. Carmen sigue siendo uno de los títulos más irresistibles del repertorio, pero en Montecarlo parece pensada además como un puente entre repertorio popular, refinamiento francés y teatralidad directa.
 
Ese primer gran bloque de noviembre se completará el domingo 22 de noviembre a las 15.00, en el Grimaldi Forum, con Cape Town Heritage, concierto del Choir of the Cape Town Opera. La información oficial adelanta un programa que incluye Baba Yetu y busca destacar la identidad cultural sudafricana. No es un detalle menor dentro de la temporada: inserta en la programación una dimensión coral y extraeuropea, y sugiere que la casa monegasca no quiere quedar encerrada en la mera sucesión de títulos canónicos.
 
La gran cita de fin de año será La vie parisienne, de Jacques Offenbach, en la Opéra de Monte-Carlo, los miércoles 23 de diciembre a las 20.00 —función de gala—, sábado 26 a las 20.00, domingo 27 a las 15.00, martes 29 a las 20.00 y jueves 31 a las 18.00. El teatro anuncia la versión “sin censura” y una “magnífica distribución francófona” en una producción colorista de Christian Lacroix, lo que da a entender una apuesta fuerte por el estilo, el idioma y el brillo visual. Offenbach no es aquí mero entretenimiento festivo: es una reafirmación del nervio parisino, satírico y elegante de la opereta francesa.
 
El año 2027 se abrirá, en lo lírico, con L’italiana in Algeri, de Gioachino Rossini, programada en la Opéra de Monte-Carlo para el domingo 24 de enero a las 15.00, el martes 26 a las 20.00 —gala—, el jueves 28 a las 20.00 y el sábado 30 a las 20.00. Que Rossini tenga ese lugar en la temporada de Bartoli tampoco sorprende: buena parte de la identidad artística de la mezzosoprano italiana se ha construido justamente en torno del bel canto rossiniano y la recuperación de su virtuosismo teatral. La obra, con su mezcla de fantasía oriental, velocidad musical y sátira de costumbres, parece hecha a medida de una casa que sigue apostando por la agilidad, la voz y el estilo.
 
Apenas un día antes del cierre de ese bloque rossiniano, el viernes 29 de enero de 2027 a las 20.00, la Opéra de Monte-Carlo presentará a Cecilia Bartoli y Franco Fagioli en concierto. La reunión es de alto voltaje. Bartoli sigue siendo una de las grandes arquitectas del repertorio barroco y belcantista de las últimas décadas, mientras que Fagioli es presentado por su sitio oficial como uno de los grandes contratenores virtuosos de nuestro tiempo, primer contratenor en firmar un contrato exclusivo con Deutsche Grammophon. Más que un recital, la velada se anuncia como un manifiesto estético de la propia dirección artística.
 
Febrero continuará con dos citas de fuerte jerarquía. El sábado 6 de febrero de 2027 a las 19.00, en el Grimaldi Forum, se ofrecerá Fidelio, de Ludwig van Beethoven, en versión de concierto, con la Orquesta de la Wiener Staatsoper. Al día siguiente, el domingo 7 de febrero a las 15.00, la Opéra de Monte-Carlo recibirá a Asmik Grigorian en recital. La soprano lituana, a la que su web oficial y su representación internacional describen como una de las grandes personalidades dramáticas del presente, ha cantado en la Wiener Staatsoper, el Teatro Real, Salzburgo y la Scala. Ubicarla junto a Beethoven, casi como prolongación del bloque centroeuropeo de la temporada, vuelve a mostrar la inteligencia con que Montecarlo articula repertorio y figuras.
 
En el corazón operístico de la temporada aparece luego Rigoletto, de Giuseppe Verdi, en la Opéra de Monte-Carlo los días domingo 21 de febrero a las 15.00, martes 23 a las 20.00 —gala—, jueves 25 a las 20.00 y domingo 28 a las 15.00. La dirección musical estará a cargo de Roberto Abbado y la puesta será de Pier Francesco Maestrini. Entre los repartos ya conocidos, el teatro anuncia al peruano Iván Ayón-Rivas como Duque de Mantua, al francés Ludovic Tézier como Rigoletto y a Lisette Oropesa como Gilda, además de Vittorio de Campo como Sparafucile y Gaëlle Arquez como Maddalena. El trío central es, en sí mismo, un argumento de temporada: Ayón-Rivas se formó con Juan Diego Flórez, Ernesto Palacio y Luigi Alva; Tézier es reconocido como uno de los grandes barítonos verdianos de hoy; y Oropesa, tras su paso por el Lindemann Program, ha superado ya las 140 funciones en el Metropolitan. Montecarlo apuesta aquí por un Rigoletto de primerísima línea.
 
El lunes 8 de marzo de 2027 a las 20.00, en el Grimaldi Forum, llegará otro de los grandes reclamos de la temporada: el concierto de Anna Netrebko, Brian Jagde y George Petean. Netrebko, cuya biografía oficial la define como una auténtica “prima donna del siglo XXI”, sigue siendo uno de los nombres más magnéticos del circuito internacional; Jagde, tenor estadounidense formado en los programas Adler y Merola de San Francisco, suma un segundo premio en Operalia y el Birgit Nilsson Prize; y Petean es considerado uno de los barítonos verdianos más solicitados de su generación. Más que un simple recital de gala, la velada parece concebida como una concentración de potencia vocal y celebridad.
 
La recta final visible del anuncio se concentra en abril y se vuelve más ambiciosa todavía. Siegfried, de Richard Wagner, llegará a la Opéra de Monte-Carlo el lunes 5 de abril a las 18.00 —gala—, el jueves 8 a las 18.00, el domingo 11 a las 15.00 y el jueves 15 a las 18.00. Que el teatro coloque en el tramo final de la temporada una de las jornadas más exigentes del Ring dice mucho de su voluntad de peso repertorial. Y, entre esas funciones, el martes 13 de abril de 2027 a las 20.00, se presentará Il ritorno d’Ulisse in patria, de Claudio Monteverdi, en formato de “Puppet opera”, en una producción ya vista primero en el Salzburg Whitsun Festival 2026. El contraste es muy elocuente: Wagner y Monteverdi, monumentalidad y artificio refinado, romanticismo extremo y teatro de los orígenes.
 
Visto en conjunto, el anuncio deja la impresión de una temporada diseñada con un criterio muy claro. Montecarlo no busca sólo alinear nombres famosos ni amontonar títulos célebres: intenta construir un relato. En ese relato conviven el gran repertorio de masas —Carmen, Rigoletto—, una obra de fuerte carga simbólica como Porgy and Bess, la opereta francesa refinada de La vie parisienne, el Rossini identitario de Bartoli, la densidad moral de Fidelio, el peso wagneriano de Siegfried, el barroco reinventado de Monteverdi y una secuencia de recitales y conciertos de lujo. Es, en suma, una temporada de voces, sí, pero también una temporada de ideas.
 
 
Créditos:
Información recogida de la página Web de la Institución
 
Víctor Fernández
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