Avanti a Lui
El Edinburgh International Festival 2026 presentó su próxima edición bajo una consigna de fuerte tono convocante: All Rise.
La frase, formulada por la propia organización como una invitación a artistas y públicos a levantarse juntos, funciona a la vez como emblema artístico, gesto cívico y declaración de principios. La edición que se desarrollará en agosto de 2026 en la capital escocesa se propone, así, como un gran encuentro internacional en torno a la resiliencia, el exilio, la pertenencia y la posibilidad de mirarse con mayor verdad y tolerancia a través del arte.
La frase, formulada por la propia organización como una invitación a artistas y públicos a levantarse juntos, funciona a la vez como emblema artístico, gesto cívico y declaración de principios. La edición que se desarrollará en agosto de 2026 en la capital escocesa se propone, así, como un gran encuentro internacional en torno a la resiliencia, el exilio, la pertenencia y la posibilidad de mirarse con mayor verdad y tolerancia a través del arte.
Dentro de ese vasto panorama, la programación de ópera ocupa un lugar particularmente atractivo. Habrá dos óperas escenificadas en el Festival Theatre y dos títulos en versión de concierto en el Usher Hall, con fuerte protagonismo de formaciones escocesas y de invitados internacionales de primer rango. El nuevo programa operístico combina estreno mundial, gran repertorio mozartiano, tragedia straussiana y Verdi en producción escenificada, con un abanico de precios que va desde 23 libras en la nueva creación contemporánea hasta 30 libras en la gran propuesta verdiana de la Ópera de Zurich.
La gran novedad será The Galloping Cure, estreno mundial presentado por Opera Ventures Productions y Scottish Opera entre el 9 y el 12 de agosto, dentro de la Anderson Opera Series. La nueva ópera, concebida como una parábola contemporánea sobre la crisis de los opioides, reúne nuevamente a Missy Mazzoli, Royce Vavrek y Tom Morris, el mismo equipo creativo que firmó Breaking the Waves, uno de los éxitos del Festival de 2019. La dirección musical estará a cargo de Stuart Stratford al frente de The Orchestra of Scottish Opera, y entre los principales solistas figuran Daniela Mack como Theresa Hart, Justin Austin como Lucky Mack y Susan Bullock como Ivona Kowalski. Interpretada en inglés con traducción proyectada del texto, la obra se anuncia como una fábula tan perturbadora como visualmente impactante. Las entradas parten desde 23 libras.
El 16 de agosto llegará uno de los grandes títulos del repertorio: Don Giovanni de Mozart, en versión de concierto con la Scottish Chamber Orchestra y su coro. Maxim Emelyanychev conducirá una partitura que el Festival presenta como uno de los puntos más altos de la serie mozartiana que el conjunto viene desarrollando en Edimburgo. El reparto reúne a Konstantin Krimmel en la parte titular, Brindley Sherratt como Il Commendatore, Louise Alder como Donna Anna, Giovanni Sala como Don Ottavio, Janai Brugger como Donna Elvira, Michael Sumuel como Leporello, William Thomas como Masetto y Hera Hyesang Park como Zerlina. Cantada en italiano con traducción proyectada del texto en inglés, esta cita mozartiana tendrá entradas desde 27,5 libras.
También en versión de concierto, el 23 de agosto se escuchará Elektra de Richard Strauss con la BBC Scottish Symphony Orchestra bajo la dirección de Karina Canellakis. El Festival subraya el peso dramático y orquestal de esta partitura desmesurada, que encontrará aquí un elenco de altísimo voltaje: Iréne Theorin asumirá Elektra, Vida Mikneviciute será Chrysothemis, Nina Stemme encarnará Klytamnestra y Günther Groissböck cantará Orest. Interpretada en alemán con traducción proyectada del texto en inglés, esta Elektra tendrá localidades desde 27,5 libras y se anuncia como uno de los grandes acontecimientos vocales de la edición.
La gran producción escenificada de repertorio será Un ballo in maschera de Verdi, presentada por la Zurich Opera entre el 26 y el 30 de agosto, en lo que se anuncia como estreno de producción en el Reino Unido. Gianandrea Noseda dirigirá a la Orquesta de la Ópera de Zúrich en una lectura que promete alta temperatura dramática, mientras Adele Thomas traslada la acción al opulento mundo de la Gilded Age norteamericana. Dos repartos alternarán los papeles principales: Stephen Costello y Piero Pretti se alternarán como Riccardo; Elena Stikhina y Erika Grimaldi como Amelia; Dalibor Jenis y George Petean como Renato; Yulia Matochkina y Agnieszka Rehlis como Ulrica; y Rebeca Olvera y Katharina Konradi como Oscar. Las funciones tendrán lugar el 26, 27, 29 y 30 de agosto, con precios desde 30 libras.
Más allá de la ópera, el Festival se presenta como una vasta constelación de música clásica, teatro, danza, música contemporánea y actividades participativas. En el terreno sinfónico, una de las presencias más esperadas será la de la Berliner Philharmoniker, que regresará a Edimburgo después de dos décadas para una residencia de dos conciertos bajo la dirección de su titular, Kirill Petrenko. El concierto de clausura, previsto para el 30 de agosto, será uno de los puntos culminantes del Festival: incluirá el Concierto para violín de Beethoven, con Augustin Hadelich como solista, y la Sinfonía Nº 3 de Scriabin, Le poème divin. Las entradas para este cierre parten desde 30 libras, un precio que el Festival sitúa en la franja alta de su oferta, pero que resulta especialmente significativo dada la categoría excepcional del conjunto berlinés y el hecho de que el Usher Hall volverá a escucharlo por primera vez en veinte años.
La propia presentación de la Filarmónica de Berlín aparece, en este contexto, como uno de los mayores atractivos de toda la edición. No sólo por el prestigio casi legendario de la orquesta y por la autoridad de Petrenko, sino porque sus conciertos quedan situados dentro de la arquitectura simbólica del Festival: una celebración del arte como energía colectiva, como memoria y como impulso de renovación. El precio mínimo de 30 libras para sus actuaciones confirma ese estatuto de gran acontecimiento internacional.
La programación de música clásica será, de todos modos, mucho más amplia. Pasarán por Edimburgo conjuntos y artistas como Dunedin Consort, Jason Max Ferdinand Singers, Lawrence Brownlee con Iain Burnside, Sean Shibe, Venice Baroque Orchestra, Steven Osborne, Louise Alder, Sheku Kanneh-Mason, Paul Lewis, Alisa Weilerstein, Vikingur Olafsson, Pierre-Laurent Aimard, Julie Roset y Susan Manoff, Miembros de la Berliner Philharmoniker y otros muchos intérpretes destacados. Los precios en esta área oscilan en general entre 15,5 y 30 libras, con algunas propuestas familiares o participativas aún más accesibles, como el Family Concert a 10 libras o los Art of Listening Workshops a 5 libras.
La danza también tendrá una presencia marcada. El programa 2026 propone una llamada a levantarse juntos a través de obras que celebran la fuerza del espíritu humano. Entre los títulos anunciados figuran Ihsane, del 18 al 20 de agosto, con entradas desde 18 libras; EXXY, el 23 de agosto, desde 12 libras; Al-Sirah Al-Hilaliyyah, del 26 al 29 de agosto, desde 20,5 libras; When Prophecy Fails, del 27 al 30 de agosto, a 30 libras; y Mere Mortals, del 28 al 30 de agosto, una propuesta en torno a inteligencia artificial y partitura en vivo, con localidades desde 24,5 libras.
En teatro, el Festival reunirá una programación internacional marcada por cuestiones de resiliencia, pertenencia, censura, comentario político y experimentación formal. Entre los títulos figuran [seagull], A Trial – after An Enemy of the People, Hostile, Ingoma! A Revolution in Rhythm, Four Walls and a Roof, Angels in America, HANG TIME, Haribo Kimchi, Al-Sirah Al-Hilaliyyah, Taverna Miresia, When Prophecy Fails y Clown Show. Los precios van desde 15 libras en algunas propuestas hasta 30 libras en otras de mayor formato.
La música contemporánea, por su parte, ofrecerá un arco muy amplio que va del folk escocés al jazz, la electrónica, el cruce intercultural y la nueva canción. Allí aparecerán nombres y proyectos como Dàna with Ellie Beaton, Jazz at Lincoln Center Orchestra, corto.alto, Mark & Maggie O’Connor, Beyond Tradition, Senny Camara Ensemble, Camilla George, Routes to Roots, Orchestra Baobab y RÓIS. También aquí la política de precios busca una combinación de jerarquía artística y relativa accesibilidad, con muchas entradas desde 20 libras y varias propuestas desde 15,5 libras.
En conjunto, el Edinburgh International Festival 2026 aparece como una edición de enorme densidad artística y notable variedad de formatos, donde la ópera vuelve a ocupar un lugar central con cuatro propuestas de perfiles muy distintos: una creación contemporánea de estreno mundial, dos grandes títulos en concierto y una gran producción escenificada de Verdi. A ello se suma una vida sinfónica de máximo nivel, coronada por la esperada actuación de la Berliner Philharmoniker, la ubican entre los acontecimientos más codiciados de todo el Festival. Edimburgo volverá así a presentarse, durante agosto de 2026, como uno de los grandes centros internacionales de la vida musical y escénica europea.
Fuente
Edinburgh International Festival 2026, información oficial de programación y venta de entradas..
Edinburgh International Festival 2026, información oficial de programación y venta de entradas..
Víctor Fernández
www.avantialui.org © 2026
